前几天有个热搜，#TVB古装剧的审美造型在线#，放出了不少《神雕侠侣》的幕后花絮。

看完里面的造型，又狠狠地感受到了现在古装剧审美降级有多离谱。

2022又有一部《新神雕侠侣》已经上映，刚好可以拿来对比。

你看，这是古天乐版的杨过扮相。

这是新版佟梦实的杨过扮相。

左边遮掉后面的头发，就像杀马特，右边这个造型，宛如快剪店做出来的洗剪吹。

这……“一见杨过误终身”你能信？

女装的扮相更让人无语。

这是傅明宪版郭芙的扮相。

这是文淇版郭襄的扮相。

文淇妹妹是可爱的，但这个造型完全没有重点啊，看起来特别像丫鬟，哪里像是郭大侠家的大小姐。

TVB版的《神雕侠侣》，每个人的扮相都各有特色，放在一起主次分明。

而且一眼就能看出不同的性格，小龙女的清冷，郭襄的俏皮，程英的温婉。

但《新神雕侠侣》又是全员纱衣，主角配角傻傻分不清楚。

每个人的衣服质感看起来还特别差，像是影楼里随便租来拍古装写真的。

看过近几年国产古装剧的，对这种流水线造型应该都不陌生了。

千篇一律，一点古味都没有，让人没办法入戏……

为什么古装妆造审美会降级到这种地步？来聊聊。

#发型

小时候看古装剧，每次看到剧里面的美人，都想穿越回去古代，因为发型都太好看了！

用一个词来形容，用心考究。

比如《唐明皇》里如云一般的发髻，搭配各种发簪，雍容华贵。

提到刘晓庆版的《武则天》，很多人都知道毛戈平的整容级别化妆术，但这部剧还有个幕后工作者不该被忽略，那就是造型设计师杨树云老师。

他为刘晓庆设计了60多套造型，每套造型都能让你瞬间梦回大唐，感受那时的富丽华贵。

适合的发型，可以让观众理解剧情，更好代入。

《武则天》里发型随着人物的成长在不停变化中，从少女时期灵动俏皮的编发，到逐渐掌权之后华丽贵气的发髻，再到女帝的威仪天下的冠状装饰，全都交代得明明白白。

绝对不仅仅是为了美而美。

像《唐明皇》《武则天》这类正剧，一般都是有据可依的。

如果是架空剧，那就得依赖造型师的创造力了。

以前的造型师，甚至还会脑洞大开，把一些你想不到的元素拿来当头饰。

比如扇子。

小时候看《小李飞刀》，真的有被萧蔷这个发型美到，好像知书达理的仙女。

造型师们甚至还会直接把仿生学搬进古装剧里。

《欢天喜地七仙女》里，头饰就用到了假花和羽毛，土味中冒着仙气。

《武林外史》里王艳饰演的白飞飞，顶着一头树叶却也能美得出尘，而且在古代就戴上了choker，好潮！

现在看来这些不免会让人直呼“五毛钱造型”，但结合剧情看，又很合理。

《春光灿烂猪八戒》里，陶虹饰演的小龙女这个鹿角造型，我也印象深刻。

现在回看，哎呀这贴得也太假了，但搭配梦幻又喧闹的剧情，不妨碍我依旧觉得她蠢萌可爱。

好的发型，还应该做到因人而异，让演员的颜值最大化。

像唐嫣，她一向因为高额头而被诟病。

在《仙剑奇侠传》里，造型师仲希文给她做的造型，就用到了很多额饰，不仅装饰效果好，也修正了她的三庭比例。

这个造型也成为了唐嫣最经典的古装造型之一。

再看看现在的古装剧发型。

只能用两个字来形容：节俭。

这一股风潮，还得从《三生三世十里桃花》开始说起。

当年白浅（杨幂 饰）这个仙气飘飘的造型一出来，造型师们瞬间找到了可以复制的爆款灵感。

清一色八字刘海+半披肩长发，平时喜欢在红毯上争奇斗艳的女明星们，到了古装剧里全都清心寡欲。

要么就是搞个空气齐刘海，不看衣服真不知道这是古代。

感觉程潇确实是把铁刘海焊在头上了。

看完就觉得现在女明星挺惨的，不管你是什么咖位，全部都一视同仁。

整个脑袋光秃秃的，多给一支发钗好像剧组就会破产一样。

《上阳赋》里王儇（章子怡 饰）堂堂一个郡主，素得好离谱。

都分不清谁是丫鬟谁是主。

说到节俭，没人能比《国子监来了个女弟子》里的桑祈（赵露思 饰）更节俭了。

披头散发地就进组了，头发还是黄的，甚至有点毛躁……

只能感慨一句，古人染发技术挺先进啊

。

国产剧的发型，要么不上心，要么就用力过头。

同样是赵露思，在《凤求凰》里，造型师直接给她扣了个金盆在头上。

光看着就觉得颈椎痛。

当然，这部剧里，最离谱的并不是她，而是关晓彤这个硕大的“缝纫机”发型，看过的人都没法忘记吧。

除了平淡，就是奇怪，古装剧的发型，什么时候才能支棱起来啊？

#妆容

古装剧的妆容，之前跟你们聊过不少。

其中，有两个大神是不可忽视的，一个是杨树云，一个是毛戈平。

你永远可以相信这两位老师的作品，无需言说的美。

大神之所以为大神，是因为在他们手下，你永远不用担心颜值会被拉胯，老师们懂得扬长避短，让美感最大化。

比如在《上错花轿嫁对郎》饰演公主的涓子，原生长相已经很大气漂亮，天庭饱满，有帝王之女的贵气，就是脸偏圆了一些。

所以杨树云给她化妆的重点是修容，颧骨和两腮打了阴影，起到收窄效果，提亮了鼻梁和下颏，脸立刻就变得小巧又紧致了。

就算不是这两位大神出品，以前的古装剧妆容，细节也比现在的要做得好。

比如《新白娘子传奇》，白素贞的妆容是偏浓的，眼妆用了大量的晕染，唇色也是偏深的，对应的是她千年道行的修行。

而小青的妆容就比较淡雅，眼妆几乎只画了眼线，裸色唇，这么一来，两人的辈分一目了然。

而两人的性格差异，全都藏在眉毛里。

白素贞性情温和，眉毛是弯弯的，而小青则是凌厉上挑的剑眉，凸显爱憎分明的脾性。

以前的妆面并不只是为了突出演员的颜值，为剧情服务也是很重要的一个因素。

说到古装妆容，必不能错过的还有《甄嬛传》，经常可以在各大平台上看到甄嬛仿妆的教程。

能成为仿妆大户，是因为她每个人生阶段的妆容都是不一样的，特别有借鉴价值。

比如刚进宫的时候，不施粉黛，亲切又自然，主要凸显朝气蓬勃的新人感。

到了小产的时候，虽然看似也是淡妆，但细看，会发现眼部暗沉，充满了疲惫，唇色也微微发白，看起来状况堪忧。

后面痛失爱人，想方设法回到宫中的甄嬛，开始黑化了，整个妆容变浓了不少。

不过，不知道你们发现没，这时的甄嬛还是没有鬓角的。

关于这一点，孙俪一开始也纳闷自己为什么没有，其实是造型师留下的一个小伏笔，暗示甄嬛内心还残存着一丝善良。

直到她成为了皇太后，加上鬓角，那嚣张气焰立刻满格了。

而现在的妆容，只能说跟古装没有半毛钱关系。

一水儿的现代妆。

早几年流行韩式一字眉+苍蝇腿假睫毛+大直径美瞳，看起来像是刚从韩国剧组下班直接打飞的来古装剧组开工了。

对比真正的古装造型，就知道这种“影楼风”造型有多么廉价。

毛晓彤这两个古装剧造型，一个是温婉清丽，一个却像太妹。

脸上这两条“毛毛虫”，也太让人出戏了。

现在做妆造的时候，完全不考虑一下演员本身的硬件。

像佘诗曼本身偏长脸，《金枝欲孽》里的妆容线条柔和且细，颜色也比较淡，凸显清冷的风格。

到了《燕云台》里，超级粗的一字眉，超级浓的假睫毛，拉近了眉眼距离，显得中庭更长了，整个人好不尖酸刻薄。

前几年是浓得辣眼睛，那现在就是清淡得看不下去。

管你什么朝代，感觉好像主角们都刚刚生完一场大病，一个比一个没精神。

《镜·双城》、《清风朗月花正开》、《玉楼春》、《斗罗大陆》

物极必反，这么做的后果就是，同一个镜头里，主仆关系傻傻分不清。

最可怕的是女扮男装的妆容。

完全把我们观众当智障。

像前段时间热播的《斛珠夫人》，这浓密的假睫毛，说是男人，谁信啊？

看完只想说：

我发现现在是个古装剧，就得安排一个女扮男装的剧情。

但都特别不走心。

《漂亮书生》、《大唐荣耀》、《香蜜蜜沉沉烬如霜》、《陆贞传奇》

然后还要加一段本人的吐槽：哎呀，怎么回事儿呀，这都能被认出来？

？？？

这都认不出来，趁早把眼睛捐了吧。

比伪素颜妆更可怕的，是贴胡子。

就……细皮嫩肉的，还画了全妆，再来个胡子，这是古装版金刚芭比吧？

讲真，迪丽热巴这两撇八字胡也太敷衍了。

只能说，国产古装妆容，不仅审美降级，还降智啊。

#服装

以前古装剧的服装，真的可以用美不胜收来形容。

比如《唐明皇》这部剧，不仅妆容、造型出彩，服装也很值得一提。

这部剧的服装设计师，你绝对想不到是谁。

她就是剧里面武惠妃的扮演者，李建群。

她还是《武则天》里的徐慧。

不仅静态美，动态也能美到你的心尖尖上。

比起美，李建群老师更应该让人注意到的，是她过硬的专业素养。

为这部剧做设计之前，她已经获得过金鸡和飞天的最佳服装奖。

李建群为了能够做好造型，查阅了无数资料，四次去到敦煌，七次去到西安，实地考察，临摹了无数壁画，才有《唐明皇》里这多彩多姿的美人们。

《步辇图》，唐代画家阎立本作品，李建群也参考了这幅画

同样是盛唐，《大明宫词》里的戏服风格明显不一样。

这部戏的服装设计师是叶锦添，为了展现风流、缥缈和诗意的感觉，没有用特别高明度的彩色，而是通过拼色、印花，来展现纤细文艺的风格。

太平公主还有好几套衣服，是意大利的高级定制，放到剧中却也毫不违和。

而现在，这么精心设计的戏服几乎已经没了。

取而代之的先是于正掀起的阿宝色穿搭。

红红绿绿、恍恍惚惚。

多看几眼，简直想自戳双目。

服装设计师怕不是个色盲吧？

五颜六色之后，又变成了“空”即是色。

一条白纱裙横跨各大古装剧组，好像颜料短缺似的。

乍一看，每个人都像道姑。

《神雕侠侣》（2014）、《长歌行》（2021）、《雪中悍刀行》（2022）

和别人撞衫就算了，还和自己撞衫。

杨幂这两套造型，完全看不出来是两个剧。

中间隔了四年，审美却停留在原地。

还有和自家老板撞衫的。

感觉迪丽热巴这身就是杨幂拍完《三生三世十里桃花》后，随便改了改，给她套上了。

现在的古装剧，别说不同的剧有不同的妆造了，就连男女都快分不清楚了。

遮住头，谁能看出，这是个男人？

不管是男是女，人均一件义乌批发来的五毛钱效果纱裙，完全没有记忆点。

唯一的区别只有颜色。

说到预算少，就不能不说翡翠台，经常一件戏服反复利用，在不同的剧里面都能看到。

但演员们却能依靠表演，给人完全不同的感觉。

现在的演员，别说演技了，要让人相信这是个古装剧都难！

走路七歪八扭，S形游走。

体态哪里像个古人？

演技不过关就算了，偶包又重。

就算本身的长相并不是极致古典相，以前的演员也会极力去靠近自己饰演的角色。

比如《唐明皇》里林芳兵饰演的杨贵妃，娇艳明媚，谁看了不说一句“唯有牡丹真国色,花开时节动京城”。

但她本人的长相不能说特别古典，甚至有点超模相。

为了演好杨玉环这个角色，林芳兵开始增肥。

一开始吃营养液，没用，后来她发现吃面食胖得快，一餐吃14个包子，半夜还要起来吃碗面。

就这样，胖了30斤，在扮相上终于接近了雍容天下的杨贵妃。

现在的演员，增肥是不可能增肥了。

但求把偶包放下已经谢天谢地。

比如鞠婧祎这个横穿古今四千年的半永久妆容。

很难相信，爱美意识过剩的她，能投入到演戏中。

国产古装美人千篇一律，已经不是一时半会儿了，复制爆款的造型，虽然不易出错，但也导致大部分人毫无记忆点可言。

搁以前，每个人的造型都个性鲜明，美得千姿百态，希望古装剧不要再敷衍下去了，赶紧卷起来，期待回到那个神仙打架一般的年代。